Konsthistoria

Fotouppgift 3 : skapa/bygg upp och fota en "kopia" av miljön på valfritt verk

Till denna uppgift valde jag att utgå ifrån dadaismen eftersom epoken bjöd på unika och ovanliga verk där alla hade en tanke bakom skapandet.

Jag har valt att återuppbygga Schwitters verk på ett nyskapande sätt.
Schwitters idé var att plocka papper och skräp från allmänna gator och sedan klistra ihop det funna genom ett collage på ett papper. I min uppgift har jag istället valt att klippa ut tidningsrubriker från dagens samhälle från dagstidningar. Rubrikerna skildrar på så sätt hur vårt samhälle ser ut 2013.

Hela tiden som jag har funderat på min idé har jag inte velat bygga upp Schwitters verk genom skräp, som han gjorde dels eftersom jag inte var så road av att plocka skräp och dels för att jag ville skapa om bilden till hur 2013 ser ut i Sverige. Att genom bilden visa att det är så här vi lever.
Egentligen kan man kalla rubrikerna på bilden för skräp eftersom ingen rubrik förutom "KALLA OSS GALNA, MEN VI TROR PÅ SVERIGES UNGDOMAR" inte meddelar en trevlig nyhet. Var och varannan dag får vi läsa om liknande rubriker och det kommer nog inte sluta inom en framtid utan snarare bli tvärtom.

Ett bra citat som har läst/hört en gång är "Vi äger inte jorden, vi lånar den bara av våra barn". Kanske är det så att det passar till denna bilden. Till exempel rubriken högst upp "anmäls för utsläpp" visar på att dagens vuxna inte tänker på hur vi barn och ungdomar kommer få det när vi är vuxna. Det är vi som slutligen får ta hand om problem som vuxna idag skapar.

Jag är hyfsat nöjd med min uppgift. Eftersom jag hade knapp om tid fick jag nästan stressa ihop både bild, bildredigering och själva reflektionsdelen. Hade jag haft mer tid på mig kanske jag hade hunnit att detaljera arbetet något mer.

Måla 2 : egen bild, valfritt motiv i konstnärens sätt att måla. Fundera på varför du valt just detta verk/sätt att måla

Till denna uppgift valde jag att använda mig av tekniken pointillismen eftersom det verkade vara en intressant teknik som jag inte provat på tidigare.

Motivet på bilden kan man få definiera lite som man själv vill eftersom det kan vara möjligt med mer än en förklaring. Efter lite inspirationsletande i konstnärsböcker och en stunds betänketid blev mitt val att skapa något naturligt föremål med en twist. I detta fallet så blev det ett stort, lummigt och bladfyllt träd med vad som kan liknas för färgglada julgranskulor (= twisten).

Jag började med att googla "träd" för att få en lite mer detaljerad och utökad bild av hur en trädstam kan se ut. I detta fallet ville jag ha en robust stam där man även såg lövbärarna till grenar. Jag skissade tunt upp i blyerts hur stammen skulle se ut och var på pappret den skulle befinna sig. Efter det började jag att skissa upp själva kronan på trädet. Jag valde att bara skissa kronan i nederkanten av bilden för att den skulle täcka resterande delar av pappret, men nu i efterhand hade jag tyckt det skulle fungerat bättre om man hade skurit av en bit av kronytan och låtit bilden få lite mer andrum. Jag tyckte att kronan blev lite för maffig. I trädkronan skissade jag sedan upp små julgranskulor med band i, först var tanken att ha knutna band som kulorna hängde i men efter lite funderande valde jag bort den idén eftersom man ändå inte hade lagt märke till den idén speciellt mycket och för att det hade blivit svårt att "pointa" själva knuten.
Efter det blandade jag till en brun nyans till stammen och använde mig av topps för att få runda, små prickar. Eftersom jag inte hann "ponita" hela stammen på en och samma lektion blev det svårt att få till samma bruna nyans till lektionen efter och därför blev nästa nyans en aning mörkare. Jag fick då täcka hela stammen med den mörkare färgen för att få den så enhetlig som möjligt. Nu i efterhand tycker jag att den mörkare nyansen inte passade som färg på stammen eftersom den ser nästan ut som svart.
När stammen sedan var färdigmålad blandade jag till tre olika gröna nyanser till kronan. Detta gjorde jag för att få fram en mer levande effekt i bilden, lite som ett riktigt träd ser ut.
Trädkronan tog lång tid att "pointa" eftersom det var en stor yta att få färglagd.
Till sist valde jag ut tre olika färger till kulorna och jag ville ha lite lekande färger dels för att det hela inte skulle förknippas med julgranskulor i sig och dels för att få ytterligare lite liv i bilden, man skulle märka att där hände någonting färgmässigt. Kanske också för att man skulle leka lite med tanken och fråga sig "varför är där rosa julgranskulor i ett stort lövträd!?". 

Som helhet är jag hyfsat nöjd med min bild. Det finns saker som skulle kunna förbättras så som att trädkronan skulle varit mindre och att färgen på stammen skulle varit en aning ljusare i nyansen.
Att använda sig av pointillismen var ett roligt projekt och man fick möjlighet att använda sig av flera olika färger för att få fram en cool och levande effekt.

Valfri uppgift

Missat att dokumentera själva bilden, uppdateras så snart som möjligt!

Till denna uppgift valde jag att använda mig av tekniken action painting eftersom jag redan hade en bildtanke i huvudet som gick ut på att använda tekniken action painting.

Motivet på bilden föreställer ett ensamt öga som gråter samtidigt som det händer saker (själva action paintingen) runtom. Egentligen låter jag tanken med vad som egentligen händer runtom i bilden och varför ögat gråter, vara öppen för var och en.

Jag började med att skissa upp ett hyfsat stort öga och dess detaljer. När det var klart valde jag att markera ögat på ett suddigt vis med svart/grå färg. Jag valde att markera detta eftersom man framhäver ögat som motiv bättre då. Jag valde också att inte använda mig av så detaljerad målning vid detaljplatserna för att få fram ett gråtbrustet ögat och för att få lite mer sammankoppling till action paintingen i bilden.
För att inte få färgen från action paintingen på ögat klippte jag på måfå ut en bit papper och la över ögat för stunden för att täcka eventuella missar. Jag använde mig av grundfärger för action paintingen och blötte upp dom för att kunna "slänga" ut färgen bättre. När jag hade fått till så mycket action painting som jag hade tänkt mig tog jag bort pappersbiten från ögat och korrigerade precis runtom ögat med att "slänga" lite färg för att inte få så skarpa markeringar av pappersbiten. När detta moment var klart ville jag också få till gråtkänslan. Egentligen fanns det två vägar till den effekten, antingen kunde jag action paintat i blå färg precis under ögat men eftersom jag redan hade action paintat och det med andra färger än blått så var jag rädd att gråteffekten skulle villas bort i dom andra färgerna, eller så kunde jag också låta den blåa färgen rinna ner genom att trycka penseln med blå, blöt färg mot området precis under ögat för att få en mer avskild händelse i bilden. Jag valde att använda mig av den sistnämnda tekniken. För att få till en så stor färgyta som möjligt i själva tårarna använde jag mig av en stor pensel som jag sedan tog lite blå färg på och doppade i rikligt med vatten. Jag höll upp pappret framför mig med ena handen för att färgen skulle kunna rinna nerför och arbetade med penseln i den andra handen. När jag pressade penseln mot området under ögat blev det ju även ett blått område där, alltså precis vid underögonfransarna.
Jag använde mig av en kornblå färg men eftersom jag blötte upp penseln och inte använde mig av så mycket färg blev resultatet på bilden ljusblått, precis som tårar illustreras och precis som jag ville ha det.
Det var en aning klurigt med att få färgen att rinna neråt i början och jag fick använda mig av rätt så mycket vatten för att det ens skulle rinna hela vägen ner. På tal om hela vägen ner kom ju alla tårar det och det blev ingen tår som avslutades innan dess, någonting som jag ångrade. Kanske skedde detta eftersom färgen helt enkelt var för lättflytande på penseln.

Som helhet blev jag nöjd med bilden. Ett roligt projekt som jag hann med på kort tid. Det enda som jag blev mindre nöjd med var att jag inte fick till själva ögat riktigt som jag ville. Det kluriga var att få till fransarna så lätta och tunna som dom egentligen är. 

Analys

"Gungan" målad av Jean-Honoré Fragonard

Min första reaktion när jag ser denna bilden är en förknippning till adeln/kunga dömmet. Kvinnan kanske är av adlighet och männen hennes betjänter.
En känsla som jag får av bilden är en upprymd, lätt känsla. Kanske beror det på att färgerna i konstverket är av en dämpad skala. Jag får även en känsla av att bilden har en lekande känsla, lite som att den ska visa hur roligt man hade.
Mannen längst till höger hjälper kvinnan att få fart på gungan och mannen längst till vänster "njuter av utsikten". Kanske turas männen om att ta fart och att "njuta".
Kvinnan i fråga har inget emot att visa upp hela behaget utan det blir även ett nöje för henne.
Syftet med konstverket att det främst ska nyttjas till nöjes- och underhållningsbiten. Adligheten vill visa hur bra förmåner man har som adlig och hur roligt man har det. Däremot tror jag att det snarare skulle varit till för skandal för kungahuset att visa detta verk utanför dess trygga vrå. Eller kanske ändå inte. Förr i tiden kanske man hade som tanke att även visa befolkningen hur lyxigt man hade det i kunghuset.
Avsändaren för denna bilden skulle jag tro vara en anställd konstnär som skulle på ett så bra, lyxigt och eftersträvande från befolkningen sätt skapa en vardaglig bild på hur man levde högre upp i maktstegen. Målgruppen skulle jag tro vara alla möjliga personer, alla som har möjlighet att syna verket kan också göra det. Kanske skulle verket publiceras som "reklam" för adeln eller kungahuset.

Formatet på bilden är stående och alltså rektangulär och vinkel på bilden är framifrån, alltså i ett centralperspektiv.
Fokus i bilden ligger främst på kvinnan för dess färg på klänningen. Efter en stund upptäcker man dock findetaljerna i trädkronorna och även männen som är på marknivå.
Bilden är en helbild då man ser en stor del som är med i bilden.
Bilden är ljus och lätt och färgerna går i en dämpad pastellskala.
Miljön på bilden är utomhus, kanske i en skog, skogsglänta eller i en park.
Personer som finns med i bilden är främst en kvinna och även två stycken män. Kvinnan bär en högtidlig klänning med allt därtill så som en huvudbonad och männen bär ljusblå/grå kostymliknande klädsel. Utseendena på personerna är väl rätt så typiska för tidsåldern, till exempel bär männen vita peruker. Jag skulle tro att alla personer i bilden är glädjespridda, underhållna, roade och harmoniska av händelsen som sker.
I bilden ser jag även en staty av ett änglabarn/en ängel, ytterligare en mindre staty av två änglabarn/änglar, en liten porlande bäck, massvis med växtlighet så som småblommor, buskar och träd och kvinnans avkastade sko.

Bildanalys 3

En bild som representerar tonåren? Mitt självklara val för denna uppgift måste vara en bild som återskapar en tonårings osäkerhet, fundersamhet och tankar.

Min första reaktion när jag ser denna bilden är direkt kopplad till mig och mina känslor. Ett frågetecken kan symbolisera många funderingar och frågor. 

Just i tonåren är tankeverksamheten stor, eller i alla fall hos mig. Man bygger så smått upp sin framtidsbild - vad vill jag jobba med? Hur vill jag bo? Hur vill jag att min familj ska se ut? osv. 

Samtidigt känner jag en oro över allt detta tänkandet. Vad händer om det inte blir som jag hade tänkt mig? Hur blir det då? Jag som person har nog väldigt starka och bestämda tankar kring hur jag vill att mitt liv ska bli och har det lite som en målbild av hur jag vill leva. För det handlar ju trots allt om det.

I tonåren står man med en fot i "barnlivet" där man inte har så mycket tankar kring sin framtid och känner ingen som helst oro för det som komma skall och så har man den andra foten i "vuxenlivet" där man måste ta ansvar för att ha mat på bordet, kunna betala räkningar, ha ett arbete som man sköter och samtidigt hinna med sina nära och kära. 

Syftet med den här bilden kan vara lite svårt att säga. Kanske det just handlar om allt detta tänkande fram och tillbaks hos en tonåring eller kanske det handlar om helt andra saker som en enkel tankeställare i vardagen - så kallade i-landsproblem. 

Jag tror ändå att bilden är till för information om frågeställningar av diverse slag.

Avsändaren för den här bilden tror jag är en person som själv tänker väldigt mycket på just funderingar, man vill få en bekräftelse av folket att det inte bara är en endaste människa som känner så. Därför tror jag att målgruppen hela samhället - alla som har en tankeställare eller två kan använda sig av denna bilden och på så vis "känna medlidande" med avsändaren.

Bilden är så enkelt komposterad som den kan bli : ett enkelt frågetecken som sänder vibbar! Precis som ett huvud känns när man tänker på 190 saker samtidigt, det håller på att sprängas.

Bilden har inget specifikt format skulle jag säga utan är mer format efter frågetecknet. 

Vinkeln på bilden är ett centralt perspektiv då man ser bilden rakt framifrån och självfallet hamnar fokuset i bilden på frågetecknet. Bilden skulle jag säga var en helbild. 

Bilden kan jag väl inte säga är så himla färgglad, ljus, mörk eller dunkel utan den representerar två så enkla färger som svart och vitt. 

Miljön på den är bilden är också svårt att säga, det finns ingen specifik miljö, om man inte säger att vitt är en miljö.

Bilden är lånad från flickr

Bildanalys 2

Bilden heter "Manet : frukost i det gröna" och just som det ser ut gestaltar bilden en frukost.

Typiska symboler för en äldre bild, som denna visar är det blåa tyget som den nakna damen sitter på som betyder sanning, evighet eller/och visdom. Kanske är damen ihop med mannen brevid i brun kavaj och visar honom evig sanning och kärlek.

Vad jag kan se i bilden, pga. kvaliten, är det bröd som ligger tillsammans med övriga frukosten. Bröd som symbol i denna typen av bilder betyder mat, liv, ihop med vin : nattvard. Jag tror därför att dom har god tillgång till mat och dryck. 

Den nakna kvinnan blottar sina bröst och sitter naken tillsammans med två män, bröst betyder i en bild från denna tidsepok själens plats, hjärtats plats, moderskap, näring, korstecknet, skyddar mot onda makter. I detta sammanhang tror jag brösten symboliserar själens plats, eftersom dom sitter i skogen, det tycker jag bara känns som en plats där själen "finns", allting är oförstört, rent, naturligt och uråldrigt för det har ju alltid varit likadant i skogarna oavsett årtal och tidsepok. Jag tror även att det symboliserar hjärtats plats eftersom hon sitter "hos själen" som jag förknippar på något vis med tro och kärlek. Det kan även representera näring, det ligger fullt med mat bredvid kvinnan och i mat finns som vi alla vet - näring. 

Det finns även lila färg ovanpå det blåa tyget som betyder makt, sanning, stolthet. I denna bilden tror jag att den lila färgen förknippas med makt och stolthet eftersom den nakna kvinnans man har makt och detta kan jag utläsa från hans klädsel och makt förknippas lite med stolthet, har man makt är man också stolt. 

Det finns också träd i denna bild/målning som visar på kunskap och livet. Jag tror att det faktiskt kan representera båda två sakerna. Oftast om man har makt brukar man även vara lärd (=kunskap) och alla människor tycker jag alltid kan menas med livet, alla lever ju. 

Sista saken som jag ser som är speciell för dessa typer av bilder är kvinnan längst bak som bär vit färg. Detta betyder i sin tur oskuld, glädje, ren själ. Kvinnan längst bak ser inte ut att umgås med någon av dom andra, utan återspeglar sig från någons liv tror jag. Kanske har hon något fuffens med antingen männen eller kvinnan. Betydelsen i sig tror jag syftar på kvinnan är "ren" eller hur man ska 

förklara det, hon har saker ogjorda. 

Analys

Min första reaktion när jag ser bilden är den nakna kvinnan, dels för att hon är ljusast i bilden och dels för att det inte är normalt att vara näck i allmänhet. Det var onormalt helt enkelt. Liksom, hur många går respektive ser människor nakna på stan!? Det ju inget en vanlig människa (hur man nu vill definiera vanlig) gör hundra gånger om dagen. Om jag hade sett en naken människa i allmänheten hade jag blivit obekväm, dom blottar ju trots allt sina ägodelar och privata liv, för mycket helt enkelt. 

Syftet med denna bilden är konst och på sätt och vis reklam och information. Man vill visa att man har makt och mycket pengar med denna bilden, ett ofta förekommande syfte på denna tid. 

Jag definierar också bilden som konst, just för att man förknippar så ofta konst med målningar. 

Avsändaren för den här bilden tror jag är en konstnär som målar av dessa människor. Målgruppen är väl gäster som besöker parets i bildens slott eller herrgård och ska se hur mycket makt paret innehar. 

Bilden är uppbyggd i en skogsmiljö tillsammans med några människor - för att visa makt, trohet, skingra tankar osv. 

Formatet på denna målning är kvadratisk och är målad från ett centralperspektiv.

Det man fokuserar på i bilden är nog främst den nakna kvinnan. 

Bilden är en helbild skulle jag säga. Bilden är även både ljus och mörk, man ser centralet som ljust och det runt om klassar jag som mörkt. 

Miljön är en skogsmiljö bland granar, tallar, gräs och mera. 

Personerna som finns med är en naken kvinna, två män och en "bortglömd" ung kvinna. 

Det som händer på bilden är att dom tre personerna längst fram i bilden sitter och pratar och äter frukost. Kvinnan bakom tror jag är en iscensatt tanke från någon av männen, som har fifflat lite grann med varandra. Den "bortglömda" kvinnan plockar blommor och fantiseras om av den skyldiga mannen.

Bilden är lånad från wikipedia

Bildanalys 1

Denna bilden får mig att tänka på utomlandssemestrar, eftersom det ser ut att vara varmt o soligt och just för att dom vita bostäderna ligger i en sluttande backe, som dom gjorde när jag var i Grekland. I Grekland finns det, nästan överallt vita byggnader med knallblåa fönster, dörrar och tak. Antagligen befinner vi oss i en hamnstad i medelhavstrakterna. Båtarna ligger fastspända och guppar i det turkosblå vattnet samtidigt som solen sänker sig över horisonten och det virvlar runt fåglar som febrilt söker efter mat. Lukter som poppar upp i huvudet är en klassisk havslukt - tång och saltvatten! Vem känner inte igen sig i det?

Personen som har tagit bilden står ute på en brygga utav sten och dom sista solstrålarna värmer fotografens rygg. Människorna som bor i huset har kanske precis kommit hem och maten står färdiglagad på borden. Många av männen som bor i dom vita huset jobbar antagligen ute på havet, som fiskare eller dylikt.

Jag tror att bilden bara används som en "semesterbild" för att visa släkt och vänner hur det såg ut på solsemestern. Jag vill ange bilden som det eftersom det är en klassisk hur-det-ser-ut-där-vi-är-bild, man vill fota sevärdheter och speciella saker för just semesterlandet/-orten och detta är ett exempel på en sådan bild.

Bilden är i liggande format och är rektangulär, en klassisk form för en amatörfotograf samt är den fotad i centralperspektiv som en översiktsbild.
Eftersom bilden är tagen i antingen kvälls- eller morgonljus får bilden ett mjukt ljus av solens stålar.
Jag vill klassa bilden som att den är tagen på en offentlig plats utomhus.
Det finns en liten bro i det vänstra hörnet som jag tror leder in till en liten stadskärna med små, hemtrevliga butiker där man kanske säljer unika saker som representerar staden, kanske en råvara eller ett handgjort smycke?

Bilden är lånad från google

Röda skor

Vi fick i uppgift att komponera en bild genom att använda oss av multimedia (fota, rita, skulptera m.m.) och jag valde att fotografera, för att jag kände att jag fick fram mina egna tankar om röda skor bäst genom det.

Jag använde mig av mina egna röda stövlar, en vattenkanna fylld med vatten (som på bilden föreställer regnet) och gatan utanför mitt hus.
Jag ställde upp mina stövlar på lite olika sätt och fotograferade av så jag kunde se från vilken vinkel som jag fick bäst ihopakomponering av min färdigtänkta bild inuti huvudet. När jag sen hade fått till den perfekta bilden knäppte jag av några foton där jag även fick assisterat med "regnet" med hjälp av min pappa. På så sätt fick jag både tid att tänka över bilden och se hur stövlarna skulle stå bilden och fotografera bilden från olika vinklar, alltså att prova mig fram med hjälp av olika vinklar.

När jag hade en drös med färdiga foton redigerade jag det som blev bäst av dom alla. Jag använde mig av redigeringsprogrammet PicMonkey.com där man både kan lägga på filter på bilden och använda sig av mer avancerade tekniker. Till en början använde jag mig av funktionen "Auto adjust" (= ändrar ljusskärpan osv. efter hur bildens naturliga ljus är) som en grund. Jag kunde provat på att använda mig av dom mer avancerad teknikerna då jag brukar redigera privat med dom. Som andra steg använde jag mig av effekten "Cross Process, red" och minskade filtret en aning till 25% (alltså hade jag kvar "det naturliga" ursprunget fortfarande, eftersom jag inte ville få en överredigerad bild som slutresultat). Som textstil använde jag mig av "Bruno Book" i storlek 90 eftersom jag inte ville att texten skulle bli för mycket i bilden. Det skulle få flyta ihopa med bilden, var min tanke.
Efteråt använde jag mig av ett knep som jag har - att flytta över texten till den del av bilden som jag vill ha samma färg på. På så sätt får man en färg som hänger ihop mer med bilden och man får mixtra sig till färgen så den blir på ett ungefär samma som objektet jag lyfte över den till.

Jag tycker att jag fick ett bra resultat och jag fullföljde allt enligt min egen skiss. Möjligtvis att jag kunde fått regn över hela bilden och att jag hade haft en modell i stövlarna. Även att jag hade kommit igång lite snabbare, inte för att jag har legat efter i mina arbetsgång utan för att jag satt rätt länge och funderade ut idéer. Nu hade jag i för sig tid till godo och hade råd att ligga efter en aning, men det tål att tänkas på tills nästa gång.

Jag tyckte att uppgiften var rolig att göra, men det var svårt att få fram en idé som man blev nöjd med. Jag satt en ganska lång stund och funderade och kom fram till idén som blev verklighet och en annan som jag avböjde.

Mångfald av krossad kärlek

Min bild ska föreställa mångfald av krossad kärlek.

Vi har fått vara med i TV4's fototävling Nollrasism och fick antingen fotografera mångfald av något eller fördomar som vi själv hade om något/någon.
Jag valde att fotografera mångfald av kärlek för att just den idén som jag hade i mitt huvud kunde bli verklighet utan en hel drös rekvisita. Jag vill att andra som kollar på min bild ska förstå lite hur jag byggde upp bilden. Att man faktiskt kan visa negativa saker på fler olika sätt men att det fortfarande kan vara konst.
Till min rekvisita använde jag mig av ett vitt A4-papper, en blyertspenna, vattenfärg, vatten, en pensel, en systemkamera, redigeringsprogrammet Picasa 3, ett stativ, belysning och mig själv.
Först ritade jag upp ett hjärta med en blyerstpenna, eftersom jag då enkelt kunde ändra till om någon del av hjärtat blev fel. Sen fyllde jag i hjärtat med röd vattenfärg, först i en ljusare nyans (för att lägga en grund) som täckte hela hjärtat och sen i den nyansen som jag ville ha. Vattenfärgen fick torka och sen fyllde jag i lite till och korrigerade några misstag av bilden. Efter det rev jag itu pappret, som hjärtat var ritat på, så att det skulle se "krossat" ut fast i pappersform. När rekvisitan var uppsatt och klar så fotade jag några foton och testade att ändra ljusbesättningen på objektet (mig själv) och tillslut fick jag rätt belysning och stämning på fotot.
När jag jobbade med själva redigeringen och korrigeringen av fotot så jobbade jag i Picasa 3.
Jag öppnade upp fotot i programmet och beskar det till en passande storlek. Efter det använde jag mig av en "automatisk kontrast", "automatisk retuschering" och till sist la jag på färgtonen sepia på fotot.

Jag skulle kunnat ha kvar färgen på bilden så att man att man faktiskt såg att hjärtat var rött, men helheten av mitt resultat tyckte jag blev bra. Jag hade byggt upp en bild i huvudet som blev precis som jag ville ha den.

Hälsodagbok, dag 14

Idag är det sista dagen som vi ska blogga om vår hälsa, alltså blir detta det sista inlägget.

Idag har jag mått bra, jag har kunnat koncentrera mig bra och inte varit trött.
Jag har cyklat till och från skolan och haft idrott i ca. en timme där vi hade styrketräning.

Till frukost åt jag en och en halv macka med honung och ett lager smör och till det drack jag ett glas med lättmjölk.
Till lunch i skolan åt jag en portion pannkaksrulle med köttfärs, keso och till det drack jag två glas med lättmjölk.
När jag kom hem från skolan åt jag två havreflarn och drack två glas med vatten.
Till kvällsmat åt jag en portion med kantarell- och broccolipasta och till det drack jag två glas med vatten.

Jag tycker att jag har ätit hyfsat bra för att vara en tonåring (som äter väldigt mycket). Jag har tagit åt mig av mitt egna tips som jag tipsade för några dagar sedan, att jag skulle tänka på att dricka mer för att inte få migrän. Det värkar som att det fungerade och jag tänker på när jag har ätit något att jag ska dricka lite extra.
När denna hälsodagboken är slut ska jag börja med att gå eller jogga en runda minst tre gånger i veckan för att hålla vikt och kondition uppe, bara för att det kommer ett höstlov behöver man inte sluta att motionera.

Hälsodagbok, dag 13

Igår mådde jag bra, jag var lite trött för att jag hade lagt mig sent och gick upp tidigt.
Jag motionerade ingenting speciellt.

Till frukost åt jag en och en halv fralla med smör och till der drack jag ett glas med O´boy.
Till fika på förmiddagen åt jag en tårtbit, tre kokoskakor och till det drack jag ett glas med päronjucie.
Till kvällsmat åt vi på en resturang, där åt jag en hamburgare (av rent nötkött), sallad, bacon, ost, dressing, ost och pommes och till det drack jag ett glas med coca cola.

Hälsodagbok, dag 12

Igår mådde jag bra, jag var inte trött på hela dagen.
Jag motionerade inget speciellt.

Till frukost åt jag två grova mackor med ost och ett lager smör och till det drack jag ett glas O´boy.
Till mellanmål åt jag en ciabatta med smör, en källarfranska med smör och till det drack jag ett glas med äpplejucie och ett glas med vatten med en multivitaminstablett i.
Där imellan drack jag två glas med vatten.
Till middag åt jag en portion med kantarellgratäng, sallad och italiensk dressing och till det drack jag ett glas med coca cola.
På kvällen åt jag godis, två havreflarn, en kanelbulle och en tårtbit och till det drack jag ett glas med vatten och ett glas med coca cola.

Hälsodagbok, dag 11

Igår glömde jag att blogga så därför gör jag det nu.
Jag mådde bra igår, jag var inte trött men jag var inte super pigg iheller.
Jag cyklade till och från skolan.

Till frukost åt jag två grova mackor med ost och ett lager smör och till det drack jag ett glas med lättmjölk.
Till lunch i skolan åt jag en portion med wookad kyckling med spaghetti och till det drack jag ett glas med lättmjölk.
När jag kom hem från skolan åt jag två chokladkakor men jag drack ingenting till.
Till kvällsmat åt jag en fjärdedels kebabpizza med vitlökssås och till det drack jag ett glas med coca cola.